sorrythisblogalreadyexists

Anthony Francisco Schepperd

Антъни Франсиско Шепърд (Anthony Francisco Schepperd, илюстратор и аниматор от Филаделфия) е откровено болен мозък, явно е паднал в казана с LSD-то или в другия възможен случай перназалния и пероралния прием, пак в ранна детска възраст, на стрит графит, пастели и прочее рисувателни пособия са причинили непоправими щети във важни центрове на мозъка.

Двата му клипа “The Music Scene” за Blockhead и “Wail to God” за Ape School са психиаделични по един много приятен начин. Music Scene е по-скоро весел и шарен, а Weil to God пресъздава криво, хм… примитивизма например, цици! Между другото и двата клипа май са правени на Flash.

-

-
-

IL – Intelligence in Lifestyle

Intelligence in Lifestyle е ново италианско списание, предназначено за мъже и блъскано с инфографики и дизайн от арт директора Франческо Франки (Francesco Franchi) и криейтив директора Лука Питони (Luca Pitoni), като е под шапката на вестника Il Sole 24 ORE по подобие на NY Times Magazine. Можете да разгледате останалите high-res разгъвки във Flickr стрийма на Франческо Франки. Списанието е носител на няколко престижни награди.

‘IL—Intelligence in lifestyle’ is a new high-end monthly magazine, geared toward men — but it is also read by women. It is sold together with the newspaper ‘Il Sole 24 ORE’, the leading financial and economic daily newspaper in Italy. IL is dedicated to contemporary passions and consumptions, and which uses current events as a key to interpret changes in lifestyles. IL is a magazine that suggests original points of view, unexpected directions and unconventional solutions — that offers more value to the readers’ passions. It provides news, interviews, reportages about the latest trends of lifestyle all around the world. The idea is trying to talk about “soft” news as if it was “hard” news — in a serious, journalistic way which wants to be at the same time also informative and elegant. Because of that, the magazine design is the result of the influence of news magazines and fashion, style and glam magazines. One of its strong features is the use of the grid, the typography and the headline design, taking inspiration from the Swiss formalism, and the bold and witty design of the 70s Italian and North European popular magazines. The infographic is an important element as well, because it summarizes the concept of the magazine: giving information, while taking care with the aesthetic and visual look.

-

The Ritual, Up There by Stella Artois

Романтична и любопитна инициатива на белгийската пивоварна Stella Artois по идея на Mother London. В тринайсет минути “Up There” режисьорът Малкълм Мърей (Malcolm Murray) разказва историята на група художници на външни реклами и за тяхното постоянство, саможертва и отдаденост на занаята. Много е важно да уточним, че става въпрос за размери от типа на 10 на 20 метра на калканите на сгради, където изкуството на класическата рисувана реклама оцелява благодарение на малцина ентусиасти-романтици, които модерната печатна технология и материали като мешовите винили скоро ще дозатрият окончателно. Проектът е част от The Ritual Project на бирената компания.

-

Shot high above the streets of New York City, Up There reveals the dying craft of large scale hand painted advertising and the untold story of the painters struggling to keep it alive. Capturing a trade that is equal parts artistic precision and grueling labor, the film presents a painting tradition pre-dating modern advertising. A craft that today finds itself dangling precariously on the brink of extinction. Up There is directed by Malcolm Murray, based on an original concept by Mother. It is produced by Mekanism with music by The Album Leaf. The film was made as part of The Ritual Project sponsored by Stella Artois. You can get more information here.

-

depotArt

depotArt е дъщерен сайт на немското дизайн трио depotVisuals, който събира техните некомерсиални  генеративни абстракции. Последните няколко попълнения в галерията са изключително чисти, а сайтът е флаш базиран и позволява разглеждането им в голяма резолюция. Можете да си закупите бутиков принт за всяко, ако все още има такава възможност.

(Някои от примерите тук са детайли от композиции)

-
-
-

Max Hattler x Augustin Lesage, 1923 / 1925

Двете кратки луупващи се до безкрайност и крайно психиаделични филмчета, 1923, мой фаворит, и 1925, режисирани от Макс Хатлер са създадени с помощта на 13 студента от Работилницата за Анимация във Виборг, Дания. Повече за процеса на работа можете да разберете от интервюто на Хатлер в Motiongrapher.

-

-

-

-

Анимациите са вдъхновени от противоречивата личност на Огюстен Лесаж (Augustin Lesage, 1876-1954), французин, родом от някой френски аналог на Перник. След като отслужва дълга към родината в армията по правило става миньор, дали от тъмнината или от разредения въздух в мината (или и от двете) един хубав ден той чува глас, идващ от дълбините й, който му разкрива съдбата му на художник вбъдеще.

Лошото обаче, е че гласът не престава да го посещава, кара го да изпада в транс и да рисува без да мисли; получавал също списъци с принадлежности за рисуване, които трябва да си купи и тем подобни странности. Самият Огюстен смятал, че това е гласът на мъртвата му сестричка, умряла на три годишна възраст. Първото платно на неподозиращия артист е 3х3 метра и му отнема около две години.

Вече трябва да е ясно, че Огюстен е бил абсолютно побъркан, това си личи ясно от множеството му огромни хипер-детайлни симетрични платна.

-

Socio Design, London

Socio Design е Лондонско студио за графичен дизайн и брандинг, а Truth е фирма за маркетинг консултации. Продуктът на срещата им е много приятно освежаване на идентичността на фирмата, което със сигурност ще им спечели доста нови клиенти. По дизайна посрещат, по качеството  изпращат. Адски приятни цветове, илюстрации и типография със сигуност е подвиг да се нарпави подобно нещо за иначе скучна фирма.

Качих и два други техни проекта, освен това студиото отскоро си има и Behance профил.

-

-

-

Доразгледай…

Ernesto Nasimo, New Website

Той е Настееее, с неговия флумасте и нов блого-сайт, където може да се полюбувате на рисувани мацки (котки и други животни), бодиарт и татуировки, платна и стени и разните му галериини изяви, като всичко е подредено хронологично и отразява трипове и фестове из Канада, Германия, Гърция, Полша, Словакия и т.н. Голяма хвала за определено най-добрия ни графити-живописец.

-

Доразгледай…

Градската джунгла на Roa

Roa е уличен художник от Гент, Белгия. Не мога да ви кажа повече за него, освен че явно много се радва да показва на хората какво би станало, ако животните бяха толкова по-големи колкото ние сме за тях. Освен това е доста навътре с анатомията и прави доста интересни оптически и по-стандартни пинизи, за да съчетае илюстративната и анатомичната графика. Нещата му са хвърлени в огромен размер по разни изоставени белгийски складове и къщи, като не пропуска да заиграе графитите си с архитектурата по местата, където рисува. Освен, че белгиеца е безсрамно добър е и продуктивен, както сами ще се убедите от неговата Flickr галерия, която е единствената официална галерия, където можете да разгледате последните му неща.

-

Доразгледай…

DHNN Studio

Двамата аржентинци, Лукас Дейвисън (Lucas Davison) и Хуан Кресимоне (Juan Crescimone) са едни от любимите ми дизайнери. Тяхното студио DHNN (Design Has No Name), основано в Буенос Айрес преди едва 3 години работи за клиенти като FOX International, Nike, Lacoste и McDonalds. Споменавайки последните трябва да им се признае, че по някакъв начин успяват да прокарат добрия дизайн и по-точно техния специфичен прочит успешно. Стилът им е изключително разнообразен за екип от двама човека, както си личи от примерите по-долу (първите три са на свежи техни проекти излезли последните няколко месеца). DHNN успяват да докарат, когато е нужно изискан и консервативно сдържан дизайн и се разхиврят по проекти, като идентичностите на FOX International например с модерни цветове и по моя формулировка ърбън графика и усещане. Инфографиките им също са доста силни със стегната логика и красива типография.

DHNN | Portfolio, Behance, Facebook, Flickr

-

Доразгледай…

Alex Holov

Алекс Холов е родом от Талин, Естония. В момента работи в студио Vaeone, чийто офис се намира във  Филаделфия. Илюстрациите му, които най-много ме грабнаха от работите на студиото са миш-маш от форми и няколко хармонични цвята, няма да ги описвам по-задълбочено, не само че е ненужно, ами и невъзможно. Освен с абстракции се занимава с движеща се графика и интерактивни уеб приложения, разгледайте тук за още спагети графики – Blog, Flickr, Behance, Vaeone Studio

-